Постмодернизм за 5 минут

Первая половина 20 века изменила наш мир навсегда. Эти перемены затронули не только политическую, социальную и бытовую стороны жизни, но и перевернули с ног на голову культуру. После Второй Мировой войны модернизм окончательно утратил актуальность: встретившись лицом к лицу с фашизмом, отчасти выросшем из авангарда, люди перестали доверять большим идеям. Настало время иронии и скептицизма.

Новая культурная эпоха противопоставляет себя модернизму, но при этом не отказывается от его художественных достижений: многие методы постмодернисты успешно присвоили и пускали в ход. Но изменилось главное – сама идея литературы и цели, которые она перед собой ставит.

Мыслители середины прошлого века пришли к выводу, что знаки, с помощью которых мы общаемся, на самом деле не могут отражать реальность. То есть, например, слово – это название не предмета, существующего в реальном мире, а нашего представления или понятия об этом предмете.

Из этого утверждения рождается важнейшая идея постмодернизма: в литературных текстах нет никакого отражения действительности и вообще ничего, кроме самого текста. Новый роман не стремится изменить мир или повлиять на читателя, потому что это попросту невозможно. Всё, что остаётся – бесконечная перестановка одних и тех же слов и остроумная литературная игра.

Французский мыслитель Ролан Барт придумал знаменитую концепцию о «смерти автора». В одноимённой статье он резко критикует литературоведов, уделяющих внимание биографиям писателей. По мнению Барта, текст – это совершенно самостоятельный организм, где основную роль играют особенности структуры его языка. Поэтому понятие «автора» в его традиционном значении не играет почти никакой роли.

Одно из главных отличий постмодернизма от всех предшествующих эпох – активное обращение к массовой культуре. Не последнюю роль здесь сыграли и технические достижения 20 века: появление телевидения и кино. Реклама, развлекательные фильмы и «низкие» литературные жанры становятся интересны серьёзным писателям, которые адаптируют эти формы для решения собственных задач.

Откуда берётся презрительное отношение к современному искусству? Исторически в нём следует винить французского художника Марселя Дюшана. В 1917 году на выставке Общества независимых художников Нью-Йорка он предложил в качестве экспоната писсуар и иронически назвал свою инсталляцию «Фонтан». С тех пор этот образ стал нарицательным – им часто пользуются противники современного искусства, чтобы подчеркнуть его низкую художественную ценность. Но если задуматься, Дюшан доказал очень важную вещь: любой объект может стать предметом искусства, если поместить его в нужный контекст. Этим тезисом активно воспользовались поэты-концептуалисты, которые активно заимствовали в своих стихах бытовую речь, рекламные слоганы и даже формулировки из официальных документов.

Одна из главных задач постмодернистской литературы – показать, что мир нельзя привести к единому знаменателю. Именно поэтому герои новых романов так часто пребывают в замешательстве: они ищут надёжную систему знаков, которая поможет им расшифровать всё, что происходит вокруг. Вот только такой системы не существует и некоторые персонажи даже сходят с ума от окружающего хаоса.