Искусство орнаментики

Описание и характеристики

В настоящем сборнике представлены этюды и упражнения Карла Черни (1791-1857), в которых разработаны различные варианты фактурного диминуирования и колорирования (дробления основных тонов мелодии на группы более мелких нот). Искусство орнаментики в музыке известно с незапамятных времен: еще музыканты Индии, Древней Греции и Рима стремились "расцветить" мелизмами мелодию. Склонность к импровизационности и украшательству музыкальной ткани в вокальной и инструментальной музыке характерна была и для последующих веков, особенно для XVI - XVII столетий (творчество Палестрины, Орландо Лассо, Перселла) - периодов, ознаменовавшихся, в частности, свободным толкованием функций исполнителя-интерпретатора. Выдающиеся мастера XVIII - XIX столетий, прежде всего И. С. Бах, Ф. Э. Бах, Л. Бетховен, считали необходимым освободить орнаментику от элементов случайности, в мелизмах они видели не произвольное украшательство мелодии, фактуры, а "отражение внутренней музыкальной динамики, обусловленной логикой развития музыкальной мысли в целом" (Бетховен).
ID товара 2643695
Издательство Шабатура Д.М.
Год издания
ISBN 978-985-7095-87-2
Количество страниц 72
Размер 0.4x20.3x29.1
Тип обложки Мягкий переплёт
Вес, г 189
569 ₽
+ до 85 бонусов
Осталось мало

В магазины сети, бесплатно

ЗавтраАдреса магазинов

Другие способы доставки
2

Отзывы

15 бонусов

за полезный отзыв длиной от 300 символов

15 бонусов

если купили в интернет-магазине «Читай-город»

Полные правила начисления бонусов за отзывы
Оставьте отзыв и получите бонусы
Оставьте первый отзыв и получите за него бонусы.
Это поможет другим покупателям сделать правильный выбор.
В настоящем сборнике представлены этюды и упражнения Карла Черни (1791-1857), в которых разработаны различные варианты фактурного диминуирования и колорирования (дробления основных тонов мелодии на группы более мелких нот). Искусство орнаментики в музыке известно с незапамятных времен: еще музыканты Индии, Древней Греции и Рима стремились "расцветить" мелизмами мелодию. Склонность к импровизационности и украшательству музыкальной ткани в вокальной и инструментальной музыке характерна была и для последующих веков, особенно для XVI - XVII столетий (творчество Палестрины, Орландо Лассо, Перселла) - периодов, ознаменовавшихся, в частности, свободным толкованием функций исполнителя-интерпретатора. Выдающиеся мастера XVIII - XIX столетий, прежде всего И. С. Бах, Ф. Э. Бах, Л. Бетховен, считали необходимым освободить орнаментику от элементов случайности, в мелизмах они видели не произвольное украшательство мелодии, фактуры, а "отражение внутренней музыкальной динамики, обусловленной логикой развития музыкальной мысли в целом" (Бетховен).