Точка и линия на плоскости. О духовном в искусстве

-19%

Описание и характеристики

«Чем свободнее абстрактный элемент формы, тем чище и притом примитивнее его звучание», – эти слова Кандинского вполне могли бы стать девизом всего творчества великого мастера русского авангарда и прекрасным эпиграфом для его сборника, в который вошли работы «О духовном в искусстве», «Текст художника.Ступени», «Точка и линия на плоскости».
В этих работах художник, демонстрируя незаурядный искусствоведческий талант, размышляет о причинах своего отказа от фигуративной живописи, о принципах, законах абстрактного искусства и его понимания, о психологизме беспредметности и многих других вопросах, и в наши дни не утративших актуальности для всех, кто интересуется изобразительным искусством.
ID товара 2647679
Издательство АСТ
Издательский бренд Neoclassic
Год издания
ISBN 978-5-17-107273-5
Количество страниц 352
Размер 1.7x11.5x18.1
Тип обложки Мягкий переплёт
Тираж 3000
Вес, г 219
Возрастные ограничения 12+
266 ₽
329 ₽
+ до 39 бонусов
В наличии

В магазины сети, бесплатно

СегодняАдреса магазинов

Другие способы доставки
95
от 299 ₽ сегодня
В наличии в 43 магазинах 
Забрать за 1 час
Экспресс-доставка, 900 ₽

Отзывы

15 бонусов

за полезный отзыв длиной от 300 символов

15 бонусов

если купили в интернет-магазине «Читай-город»

Полные правила начисления бонусов за отзывы
4.0
39 оценок
0
4
7
11
17
Сначала новые
Сначала полезные
Сначала новые
Сначала старые
Сначала с высокой оценкой
Сначала с низкой оценкой
4 5
12.06.2024
4
Полезная и содержательная книга как для людей связанных с изобразительным искусством и творчеством, так и для обывателей, решивших приобщиться к прекрасному. Особенно для тех, кто считает, что все, что не реализм - это мазня *я сам также сделаю*
Помимо концепции абстракционизма в искусстве и теоретического обоснования своего творчества, Кандинский делится размышлениями своего видения мироустройства и места искусства в нем.
Читается сложно. Однако это лучший теоретический материал, который может грамотно обосновать смысл принципа отказа от формы в пользу содержания в абстрактном искусстве.
Плюсы
Рада была увидеть теоретику Кандинского в серии Мировая классика.
Минусы
Скрины некоторых произведений в чб выглядят неузнаваемо.
4 5
08.05.2023
4
Книга хорошая, реализация хромает
Сама по себе книга очень содержательна, ее действительно интересно читать. Сноски и примечания только добавляют интереса.
Много тех вещей, о которых даже не задумываешься
Брала чтобы понять, как именно Кандинский писал свои работы и какой смысл вкладывал, а получила даже больше

Однако
В тексте присутствуют опечатки, иллюстрации картин блеклые и какие-то мыльные, молчу о том что сделаны в чб. Из интереса несколько картин Кандинского нашла в поисковике (из числа тех, что присутствуют в книге), сравнила с печатью здесь, как небо и земля. Будто вообще разные работы. Но все это не отменяет того факта, что книга хорошая
Если сравнивать цена - качество, то книжка самое то, особенно если учитывать, что это сборник сразу из трех произведений Кандинского
Не пожалела что взяла
5 5
16.04.2023
5
Хорошая книга об искусстве
Приобрела книгу по рекомендациям лектора, который хвалил как саму книгу, так и картины Кандинского. К моему огромному удивлению, в этой книге от "Эксклюзивной классики" очень много иллюстраций, что я вижу впервые в этом издании. Довольно плотные, хоть и серые страницы, количество которых чуть больше трёхста, что делает книгу достаточно толстой. В самой книге хорошо описаны принципы написания картин импрессионизма. Раскрывается понимание законов абстракций.
Плюсы
Качество книги, иллюстрации, раскрытие тем об абстрактном искусстве
Минусы
Нет
«Чем свободнее абстрактный элемент формы, тем чище и притом примитивнее его звучание», – эти слова Кандинского вполне могли бы стать девизом всего творчества великого мастера русского авангарда и прекрасным эпиграфом для его сборника, в который вошли работы «О духовном в искусстве», «Текст художника.Ступени», «Точка и линия на плоскости».
В этих работах художник, демонстрируя незаурядный искусствоведческий талант, размышляет о причинах своего отказа от фигуративной живописи, о принципах, законах абстрактного искусства и его понимания, о психологизме беспредметности и многих других вопросах, и в наши дни не утративших актуальности для всех, кто интересуется изобразительным искусством.